Revista Sala de Espera Venezuela

No hay algo más normal que cantar lo que suena en la radio sin tener la más mínima idea de lo que significa. La verdad es que muchos temas tienen su historia, algunos dignos de mención

Y CÓMO ES ÉL

Esta es la canción con mayores leyendas urbanas en el presente conteo. Pocas personas que han pasado un despecho pueden soportar con estoicismo la prueba de este coro: “¿Y cómo es él?/¿En qué lugar se enamoró de ti?/¿De dónde es?/¿A qué dedica el tiempo libre?/Pregúntale,/¿Por qué ha robado un trozo de mi vida?/Es un ladrón, que me ha robado todo”. La primera suposición fue que José Luis Perales no se cortó en meterle música a un despecho sufrido en primera persona. Con el tiempo la historia se transformó en algo digno de un diario de curiosidades: el cantautor se la había compuesto a su pequeña hija María, en cuanto supo que tenía un noviecito en primaria. El cuento enterneció aún más a las fanáticas del otrora mesonero de Cuenca. Sin embargo, la realidad era otra (y sin tantos ribetes míticos): Perales la parió por encargo a Julio Iglesias, quien se acababa de divorciar de Isabel Presley (para el momento vuelta a casar). La compañía olió el éxito encerrado en el tema y lo obligó a cantarla. El padre de la criatura, en un principio, se negó a hacerlo. Lo cierto fue que cuando se decidió no se imaginó que la canción lo acompañaría como una cruz para el resto de su vida. Por cierto, en esa fecha su hija apenas contaba con tres años de nacida…

LOS DINOSAURIOS

Para los menos enterados esta letra puede ser un completo disparate: “Los amigos del barrio pueden desaparecer,/los cantores de radio pueden desaparecer,/los que están en los diarios pueden desaparecer,/la persona que amas puede desaparecer./Los que están en el aire pueden desaparecer,/ los que están en la calle pueden desaparecer,/los amigos del barrio pueden desaparecer,/pero los dinosaurios van a desaparecer./No estoy tranquilo mi amor,/hoy es sábado a la noche,/un amigo está en cana”. Sin embargo, aquí está contenida una de las canciones de protesta más célebres de Charly García. La misma, afincada en alegorías y otras yerbas, constituye uno de los tantos alegatos en contra de los desaparecidos argentinos y los dictadores de ese país, que diezmaron a la población entre 1976 y 1983. Por raro que parezca, García no fue torturado después de publicar esta pieza, que aún hace emocionar hasta las lágrimas a su público austral. Como dato de cultura general: sale en el disco Clics modernos de 1983.

EVERY BREATH YOU TAKE

Acá la cosa se pone retorcida. ¿Quién no conoce esta canción de Sting? ¿Quién no la ha dedicado? ¿Quién no se ha puesto a volar con ella? ¿Quién no ha enmarcado la década de los ochenta con esta banda sonora? Por algún extraño motivo es una pieza que conecta con todo el mundo. La tocan en las bodas, sale en muchas películas y su cantante no puede dar un concierto sin meterla en el repertorio. Lo raro es la explicación que da su propio creador: el tema, con el que el grupo The Police cerró su discografía, fue compuesto en una casa jamaiquina en pleno proceso de separación del músico con su primera esposa. En ese encierro comenzó su retahíla: “Every breath you take/And every move you make/ Every bond you break, every step you take/I?ll be watching you” (“Cada aliento tuyo/Cada movimiento/Cada norma rota o paso dado/Te estaré observando”). Lo que no sabe la gente, aunque Sting lo haya dicho mil veces, es que su canción no la pensó como una de amor, sino como una sobre una persona obsesiva. Podría decirse que es una oda a los celos y, ya en plan exagerados, a los maltratadores. Nunca entendió el compositor inglés la manera en la que su público adoptó su canción. Quizás por eso siempre la canta en vivo con una sonrisa de oreja a oreja.

A MODO DE ÑAPA

“Hey Jude” de los Beatles fue compuesta por Paul McCartney inspirada en el hijo de Lennon, Julian (por cierto, su padre siempre dijo que “Lucy In The Sky With Diamonds” salió de un dibujo del por entonces infante). “I Need You, For Your Blue, Isn?t It a Pitty” y “Here Comes the Sun”, de George Harrison; y “Badge”, “Bell Bottom Blues”, “Layla” y “Wonderful Tonight”, de Eric Clapton, fueron escritas para Pattie Boyd (quien terminaría siendo mujer de ambos). De hecho, la última, fue una manera irónica que tuvo el guitarrista inglés de burlarse de lo mucho que tardaba la musa en maquillarse antes de salir. Y ya que estamos en son de burla, De Sol a Sol de Salserín fue la manera de velada de su autor, Servando Primera, de dedicarle una canción a su mamá: Sol Mussett. Y esto último se imprime así para que después no digan que este artículo no fue variopinto.